1°) Créons un groupe de calque, nommé "Relief Réel", placé au-dessus du groupe Diffus.

2°) Colorons ce groupe en gris dans la pile des calques.

3°) A l'intérieur de groupe créons un calque que nous nommons "Relief".

4°) Réglons le mode de fusion de ce calque en "Produit".

1°) Sélectionnons l'outil "Trait" dans la palette d'Outils.

3°) Dans l'octogone arrière du réacteur (pas intérieur !), traçons ce carré (approximatif) avec des angles coupés (cela rend mieux qu'un carré parfait).
Pour gagner du temps, au lieu de faire des trous (de vis ou de rivets) à l'aide d'un pinceau rond (par ex.), j'ai continué à utiliser l'outil "Trait".
[Dans ma hâte, je les ai d'ailleurs assez mal centrés].

4°) Les traits forment un calque particulier (que je sais peu manier) et qui une fois que la forme est définitve, ne nous apporte rien de plus. Au contraire, nous ne pouvons quasiment pas appliquer de filtre à ce genre de calque.
De plus, selon la forme dessinée, le nombre de ce genre de calque grandit très vite, surchargeant rapidement la pile des calques.
Voici comment réorganiser tout ce beau monde.

a) Pixelisons d'abord tous les calques "Traits". Cela nous permettra de les applatir, et le cas échéant de leur appliquer des filtres. (Sinon, nous ne pourrions pas).
Pour cela, clic-droit sur un des calques dans la pile (et plutôt à droite de la pile), ce menu s'affiche (cf. image 4a ci-contre). Choisissons "Pixelliser le calque".
Nous remaquons que le calque n'est plus représenté de la même façon dans la pile des calques.

b) Mais cela va être long de pixelliser tous les calques.
Eh bien non, car grâce au menu "Calque/Pixellisation/Tous les calques", nous pouvons pixelliser _tous_ les calques de la pile.
Bien pratique dans notre cas. Mais faisons attention qu'il y aura sûrement des fois où nous ne vondrons pas pixelliser _tous_ et _totalement tous_ les calques. [Par ex. les calques "Textes" seraient aussi pixellisés, nous ne pourrions alors donc plus modifier leur texte.].

5°) Plaçons nous dans le calque "Trait" [qui se nomme "Forme x"] le plus haut de la pile. Tous les autres calques traits se trouvent juste en-dessous de lui.
Utilisons la combinaison de touches CTRL+E pour fusionner ce calque avec celui se trouvant juste sous lui.
Répettons cette opération jusqu'à fusionner le dernier calque "Trait" avec le calque "Relief". [En cas d'erreur, pensons à l'historique ou à CTRL+Z.]

6°) Nous obtenons la pile présentée dans l'image 6 ci-contre.
Réglons la visibilité des calques pour que seuls les calques "Relief" et "Arrière-plan" soient visibles.

7°) Nous obtenons donc ceci à l'écran. [Bien sûr l'image réelle est plus grande est quasiment toute blanche.]
"Enregistrons-sous" ce que nous voyons sous le nom "GdM_Réacteur_Relief.jpg" avec une compression de 10.

Passons sous 3dsmax.

1°) Dans le matériau 1 (Peinture).

2°) Dans le map "Bump" de ce matériau.

3°) Mettons une texture "Bitmap" avec comme fichier de base "GdM_Réacteur_Relief.jpg".

Avant de faire des rendus, mettons une instance de cette texture dans la map "Bump" du 2ième matériau "Métal".
Pour cela, utilisons la technique habituelle du glisser-déposer dans un matériau temporaire.

2°a) Glisser-Déposer la texture Bump du matériau 1 (sous-matériau du matériau Blend) dans un matériau temporaire choisi au hasard 2b) (enfin presque au hasard).

3°Bis) Copions le en instance.

4°) Plaçons nous dans le sous-matériau 2 (métal) du matériau Blend.

5a) Glissons-déposons le matériau temporaire dans la map "Bump" du sous-matériau 2 (5b).

6°) Réalisons une instance.
[On peut remettre un nouveau matériau à la place du matériau temporaire, les instances ne seront pas brisées entre les maps "Bump" des deux sous-matériaux du matériau Blend.]

7°) Relief à 30. Vu sous de nombreux d'angles, le relief est trop fort, trop de spécularité par rapport au reste du Réacteur.
Parfois, du crénelage apparaît.
Vu perpendiculairement à la normale de la face, le relief est toujours bien visible, quoique bien moins marqué que vu de profil.

9°) Remarque : si pour une raison ou une autre, une texture relief est rendue avec trop de crénelage, nous augmenterons très, très légèrement le paramètre "Blur offset" de la texture Bitmap Bump. [Très légèrement signifie qui 1 millième, c'est convenable, et que 1 centième, c'est beaucoup, et enfin que 1 dixième, c'est beaucoup trop.]
Pour l'instant, nous laissons ce paramètre à 0.

1°) En utilisant la méthode expliquée précédemment, construisons sur le Réacteur un autre panneau.
Pour cela, créons un nouveau calque "Relief Panneau" dans le groupe de calques "Relief Réel".
Puis utilisons l'outil "Trait" paramétré comme précédemment (il y a de fortes chances qu'il ait toujours les mêmes règlages).
Regardez l'image 1 ci-contre pour placer ce nouveau panneau. Je l'ai fait aller sur le début de raignure.
Pour placer précisément les "rivets", nous pouvons utiliser l'outil "Loupe". [Même fonctionnement que dans 3dsmax, sans oublier le clique droit et surtout le traçage de rectangle pour agrandir une zone particulière. Généralement, après un zoom, j'utilise le clic droit pour revenir à la taille réelle des pixels.]

2°) Dupliquons le calque Relief Panneau (clic droit sur lui dans la pile des calques).

3°) Renommons le Relief Panneau 02.

4°) Plaçons nous au niveau du calque que nous venons de créer ("Relief Panneau 02"). Utilisons l'outil Déplacement (touche V, très utile).
Utilisons les touches SHIFT+Flèche Gauche, pour déplacer rapidement et horizontalement le calque (ou toute sélection).
Utilisons seulement les touches flèches pour un déplacement final et précis, pixel par pixel.

1°) Plaçons nous dans le calque "Relief".

2°) Utilisons l'outil "Rectangle de sélection (touche M)".

3°) Vérifions que les paramètres de cet outil sont tels qu'indiqués dans l'image ci-contre.

Remarque 4 : En appuyant sur la touche SHIFT, le rectangle de sélection se transforme en carré. Lâchons la touche SHIFT, et il redevient un rectangle.

Remarque 5 : Le rectangle de sélection existe tant qu'un autre n'est pas créé. Pour le faire disparaître, il suffit de cliquer une fois "légèrement" n'importe où sur l'image. Changer d'outil ne fonctionne que rarement, car à ce moment là, l'outil ne fonctionne que dans la zone sélectionnée. [Très partique pour éviter de déborder sur une zone que nous voudrions laisser intacte (pour ne peindre qu'une zone particulière, ou ne tourner que cette zone, ou n'appliquer un filtre qu'à cette zone (le contour progressif joue alors un rôle important)).]

Remarque 6 : Une fois la zone de sélection créée, nous pourvons changer de calque pour travailler dans la même zone mais sur un autre calque.
Si nous voulons travailler sur deux (ou plusieurs) calques en même temps pour y faire exactement la même chose, alors il suffit de lier ces calques en faisant apparaître une chaîne à côté du calque à lier à celui qui est déjà sélectionné :

5°) Bien, le "carré de relief" est sélectionné.
Utilisons le raccourci clavier très important à connaître "CTRL+T".
Des poignées d'action entourent le rectangle de sélection (cela est possible sur n'importe quel type de sélection, aussi compliquée soit-elle, et même sur une calque entier).
Un survol de la souris de ces différentes poignées en dira plus long qu'un long discours. Mais rapidement :
Les poignées servent à agrandir/rétrécir la sélection. En maintenant la touche SHIFT enfoncée, nous réalisons une mise à l'échelle uniforme.
Si le curseur est amené à l'intérieur de la sélection, alors nous pouvons translater la sélection.
Si le curseur est à l'extérieur de la sélection, mais proche des poignées situées aux angles de la sélection, alors nous pouvons réaliser une rotation de la sélection.

6°) Déplaçons la sélection (en translatant et/ou en tournant) afin de rendre un des côtés du "carré relief" parallèle à un des côtés de l'octogone.
Pour valider une transformation, il nous suffit d'appuyer sur le touche "ENTER".

Remarque 7 : Lors de la manipulation de la sélection (CTRL+T), utilisons un CTRL+Z pour annuler la dernière transformation sans sortir de ce mode (bien pratique).
Pour sortir de ce mode sans effectuer de manipulation, il suffit d'appuyer sur la touche "ESC" ("Echap"). C'est plus rapide que de valider la transformation, puis de l'annuler.

Remarque 8 : Si un jour Photoshop vous indique un message dans le genre "Impossible de faire kek' chose car la sélection est vide", alors que vous ne la _voyez_ pas vide, c'est qu'elle est bel et bien vide, en tout cas sur lequel calque actuellement sélectionné (qui est sûrment transparent à l'endroit de la sélection). Placez vous alors réellement (dans la pile des calques) sur le calque que vous _regardiez_. :-)

2°)Traçons un _grand_ cercle (Bien plus grand que ceux dont nous pensons avoir besoin). Vérifions d'abord que la couleur est bien le noir total.

4°) Dans la palette d'outil, choisissons l'outil "Baguette magique (W)". Réglons sa tolérance autour de 5.
La Baguette magique sélectionne des couleurs par extension.
Si nous cliquons sur un pixel _rouge_ d'une image quelconque, tous les pixels rouges touchant ce premier prixel seront aussi sélectionnés, puis tous les pixels rouges touchant les précédents pixels seront encore sélectionnés, etc...
La tolérance de la baguette magique régle la variation de couleur tolérée entre deux pixels adjacents. Dans notre ex. un pixel adjacent bleu ne serait pas sélectionné, alors qu'un orange serait peut-être sélectionné.
Cette sélection automatique est très pratique, d'autant que nous pouvons l'affiner avec les touches ALT ou SHIFT (pour additionner ou soustraire d'autres sélections à l'aide (ou non) d'autres outils de sélection).

Technique 1 : pour sélectionner un objet qui est sur un fond uni : utiliser la baguette magique pour sélectionner le fond unis, puis "CTRL+SHIFT+I" (ou menu : "Sélection/Intervertir"), c'est alors les parties de l'image qui étaient non sélectionnées qui deviennent sélectionnées, c'est-à-dire l'objet.

Technique 2 : pour sélectionner toute une plage de couleur : menu "Sélection/Plage de couleur". Cliquer (dans l'image) sur la couleur désirée et tous les pixels de cette couleur dans l'image seront sélectionnées (on peut aussi jouer sur la Tolérance de cet outil). Généralement la sélection est trop grande, on ne conserve alors que ce qui nous intéresse à l'aide du lasso et de la touche ALT.
Très pratique pour sélectionner toutes les feuilles d'un arbre (qui est sur un fond autre que vert) en seulement deux clics !

Revenons à nos moutons.

6°) Sans supprimer la sélection, créons un nouveau calque (avec un simple clic sur la petite icône en bas à droite de la pile des calques). Automatiquement ce nouveau calque est placé au-dessus du calque sur lequel nous travaillions. Si ce n'est pas le cas, faisons le.
Plaçons nous dans ce calque (en cliquant dessus dans la pile des calques).

7°) Choisissons un couleur blanc pur (RVB=255;255;255).

8°) Puis l'outil "Pot de Peinture (G)". (Tolérance assez faible, autour de 5).

9°) Cliquons dans la sélection, qui est alors totalement peinte en blanc (Il faut que l'opacité du calque et du Pot de peinture soient à 100% (réglage par défaut)).
Nous avons donc un disque blanc _au-dessus_ du disque noir. Nous _n'_avons_pas_ repeint le disque noir en blanc !

10°) Le disque blanc étant toujours sélectionné, un CTRL+T permet de le mettre à l'échelle _uniforme_ (en utilisant la touche SHIFT lors du déplacement d'une poignée). Nous réduisons ainsi très légèrement sa taille, tout en le laissant à peu près centré sur le disque noir (ce qui n'aurait pas été évident à faire si nous nous étions contenté de faire un disque blanc à côté du disque noir).
Ainsi nous choisissons l'épaisseur du _cercle_ noir final.

Ne perdons toujours pas cette sélection "rétraicie".

Masquons le calque contenant le disque blanc, sélectionnons le calque contenant le disque noir (la sélection ciculaire rétraicie existe toujours à l'intérieur du disque noir), appuyons sur la touche "Suppr".
Toute la sélection est supprimée du calque dans lequel nous nous sommes placé.
Autrement dit, nous obtenons non plus un disque noir, mais un cerlce noir.

12°) Un petit rendu sous 3dsmax. Dans cette image, la spécularité est forte, et la map Bump crée des crénelages malgré un anti aliasing Area (Zone), qui floute pas mal.

13°) J'ai donc passé le paramètre "Blur Off set" précédemment décrit à 0,001 pour obtenir l'image 13.
Bon, il est vrai qu'ici l'aliasing n'est pas très visible. :-)

2°) Plaçons le nouveau groupe "Relief Diffus" juste au-dessus du groupe "Diffus", et donnons lui une couleur bleu.
Tant que nous y sommes, créons un groupe de calque "Salissures", coloré en orange, placé au-dessus du groupe "Relief Diffus". [Il nous servira plus tard].

3°) Le groupe de calques "Relief Diffus" étant sélectionné, réglons son mode de fusion en "Produit" et avec une Opacité d'environ 50%.

4°) Réglons la visibilité des différents groupes tel qu'indiquée à l'image 4 [Tous les groupes visibles, sauf "Relief Réel" et Maillage.
Ceci afin d'enregistrer-sous l'image obtenue en "GdM_Réacteur_Diffus.jpg".

5°) Un petit rendu sous 3dsmax et voilà les rainiures créées par la map relief soutenues par la map diffus.

6°) Pourquoi créer un groupe de calques "Relief Diffus" et ne pas utiliser le groupe de calques "Relief Réel".
a) Parce que les options de fusion (Produit, Opacité) ne sont pas les forcément les mêmes. Cela évite de les régler différemment à chaque fois que l'on veut sauver l'image en tant que Diffus ou Relief. Maintenant, il suffit de rendre visible ou non les groupes.
b) Les calques "Relief Diffus" peuvent être différents de ceux de "Relief Réel", bien qu'ils soient très souvent indentiques. Par exemple la couleur, ou encore, dans le cas de bosses, la map diffuse sera plus complèxe que celle de relief. Un creux ou une bosse créée par une texture relief n'est pas forcément noir (comme la map de relief).

1°) "Pinceaux à sec" et "Pinceaux humides" sont les deux groupes de formes que j'utilise le plus souvent, avec de temps en temps "Effets spéciaux".
Remarque : Il y a des pinceaux secs légèrement chargés d'eau dans "Pinceaux à sec" et des pinceaux peu chargé d'eau (donc presque secs) dans "Pinceaux humides".

2°) N'oublions pas de varier (et de tester aussi) les différents formes de chaque goupe.

3°) Pensons à modifier la taille d'une forme, très souvent presque avant chaque pression de clic gauche ou de la palette graphique.
Pas hésiter à utiliser de très très grande taille (500 à 700 pixels) avec une opacité très faible (environ 15%).

4°) Varier l'opacité souvent, au niveau du pinceau.
Puis s'il le faut, au niveau du calque.
Rappel : dupliquer un calque pour augmenter son effet, diminuer sont opacité pour diminuer son effet.

5°) Je conseille de travailler avec un flux moyen (environ 50% ; entre 40 et 65 %) pour ceux qui utilise une souris.

7°) Deuxième couche de graisse de saleté et d'huile. Des détails plus sombres et des zones secondaires moins prononcées sont créées.

8°) Tiens, j'ai encore oublié un numéro en réalisant les images. :-) .